Iniziamo il 2002 con una nuova serie sul blog — In (Your) Shoes. In esso, inviteremo diverse personalità provenienti da background così diversi come moda, design, arte, musica e altro, a parlare del loro rapporto con le calzature e la moda in generale. Con diversi ospiti durante tutto l'anno, impareremo qualcosa in più su di loro e sulle loro esperienze, nonché sull'importanza della moda e delle calzature nella loro vita.
Iniziamo con Luis Clara Gomes, aka Moullinex — DJ, produttore, artista e musicista polistrumentista, che ha accettato di fare un salto per saperne di più su Ambitious. Ci siamo seduti con Luis e abbiamo parlato di diversi argomenti. Di seguito troverete un breve riassunto della sua visita e della nostra conversazione.
A: Ciao Luis, innanzitutto grazie per aver accettato il nostro invito, siamo molto entusiasti di averti come nostro primo invitato di questa serie. Il tuo ultimo album "Requiem for Empathy" è uscito nel 2021, in mezzo a una pandemia globale. Com'è stato creare musica in questo periodo?
L: Non è stato facile! In effetti, parte del album era già stato completato prima della pandemia. "Luz" era una traccia che ho creato insieme a GPU Panic durante il primo lockdown e ho scelto di includerla nell'album perché aveva un senso, musicalmente e concettualmente. È stato un momento difficile per me creare musica, soprattutto perché la immagino sempre suonata sulle dancefloor, qualcosa di cui eravamo stati privati. Ho incanalato i miei sforzi creativi verso le arti visive, qualcosa su cui mi sono concentrato durante la maggior parte del 2020.
A: Com'è stato il processo di interazione con altri musicisti e artisti a distanza, mancando la vicinanza? È stato impegnativo o qualcosa a cui eri già abituato dai progetti precedenti?
L: Sono abituato a collaborare a distanza, pur preferendo farlo nello stesso spazio fisico. La vicinanza porta vulnerabilità e altri aspetti come la comunicazione non verbale che trovo molto importante nel processo creativo, ma d'altra parte, la possibilità di avere persone diverse che lavorano nel proprio spazio al proprio ritmo, può anche portare a bei risultati .A: Credi che le tue esperienze personali durante la pandemia si siano materializzate su una sonorità più instrospettiva e oscura e anche in un'estetica più minimalista rispetto ai precedenti album?
L: Credo che la mia musica sia sempre una risposta a ciò che provo, la vedo come una forma di terapia ed è molto gratificante sapere che può avere lo stesso effetto su altre persone. La sonorità più instrospettiva è stata qualcosa con cui ho iniziato a sperimentare nel 2019, mentre stavo attraversando una crisi nella mia vita personale e ho considerato se incorporarla o meno nella musica che creo come Moulinex. Penso che possiamo "cancellare il dolore" ed è quello che volevo fare con questo disco.A: Pensi che un mondo post-pandemia abbia bisogno di più empatia? È a questo che cerchi di fare appello con questo disco?
L: Sicuramente. La polarizzazione a cui stiamo attualmente assistendo nel mondo di oggi si riferisce alla nostra incapacità di metterci nei panni dell'altra persona.A: Com'è stato tornare sul palco? Pensi che i portoghesi fossero ansiosi di uscire di nuovo, ballare e ascoltare buona musica?
L: Le persone, io e tutti i musicisti e tecnici con cui lavoro. Tornare sul palco è stata una catarsi e ho sentito un ciclo di euforia dalle persone a noi e da noi a loro. In realtà, l'esperienza collettiva della musica dal vivo non può essere sostituita e la pandemia ha solo rafforzato quella nozione.
A: A: Entrando nella moda, è facile capire la preoccupazione estetica in tutto ciò che fai. I tuoi stili personali e professionali sono riconoscibili? Cioè, ci sono cose che Moulinex indosserebbe che Luís non indosserebbe?
L: In realtà non possono essere divisi. Il mio stile personale è abbastanza funzionale, forse proprio come la mia musica: cerco oggetti pensati per uno scopo, ma sono molto sensibile all'estetica, cerco texture, armonia, leggerezza e comfort. Queste sono caratteristiche che cerco anche nella musica.
A: La gente ti riconosceva per le camicie colorate e fantasia che indossavi durante i tuoi set. Ci hai anche detto che le persone scommettevano sul colore che avresti indossato dopo. Sono il tuo pezzo preferito o hai un nuovo fiocco?
L: A dire il vero, non li ho mai più indossati! Senza approfondire troppo l'argomento, sentivo di indossarli come una stampella, l'opzione sicura. Non mi sento mai troppo a mio agio nel giocare sul sicuro, c'è sempre una parte di me che vorrebbe trovarsi in un territorio un po' scomodo: questo mi ha portato ad abbandonare le camicie e cercare toni monocromatici.
A: Qual è il tuo rapporto con la moda in generale, che ruolo gioca nella tua vita? È più utilitaristico o un mezzo di espressione personale?
L: Vedo la moda come un po' di entrambi. Tuttavia, è raro per me preferire la forma alla funzione, se un capo non svolge la sua funzione non ha senso. Detto questo, il modo in cui ci vestiamo influenza direttamente come ci sentiamo e ciò che diciamo agli altri di noi stessi, quindi, in questo senso, anche i pezzi puramente estetici possono avere una funzione. Come tutte le forme d'arte, la moda può essere evocativa e stimolante.
A: Dobbiamo parlare di calzature. Cosa indossi solitamente: a) sneakers b) scarpe c) stivali d) sandali?
L: Indosso principalmente sneakers, scarpe in occasioni specifiche, stivali quando il tempo è brutto e sandali....mai.
A: Quando ti abbiamo offerto un paio della nostra collezione, hai scelto un ECLIPSE, uno dei nostri stili minimalisti. È questa l'estetica che preferisci sulle tue sneakers? Quali altri tratti apprezzi?
L: In linea con la mia ammirazione per il design minimalista e funzionale, mi piacciono le sneakers semplici che riescono a sviluppare il proprio carattere attraverso l'usura. Sono molto fedele agli stili che mi piacciono e spesso li indosso al limite. La trama è per me uno dei modi più sottili per aggiungere un tocco di individualità a una sneaker ed è ciò che mi ha portato a ECLIPSE.
A: Ora che hai avuto la possibilità di visitare le strutture di Ambitious, avevi idea del numero di processi e persone coinvolte nella creazione di una sneaker? Cosa ne pensi dell'esperienza?
L: L'ho trovato affascinante, soprattutto perché sono ossessionato dai processi di produzione complessi (puoi togliere il ragazzo dall'ingegneria ma non puoi togliere l'ingegneria dal ragazzo). Mi è particolarmente piaciuto scoprire un processo altamente tecnologico abbinato all'esperienza umana, realizzato da veri artigiani. Quella dicotomia tra complessità tecnologica all'avanguardia e tecniche tradizionali è una delle cose che mi ispira di più.
